sábado, 8 de marzo de 2014

Luar na Lubre - Nau

Es un grupo gallego de música folk, nacido en 1986 en la ciudad de La Coruña y encuadrado en la corriente que ha dado en llamarse "música celta". Luar significa en gallego "resplandor de la luna"; lubre puede traducirse como "bosque sagrado donde los druidas celtas hacían sus rituales".Llevan más de 25 años en la música, adquirieron especial fama tras colaborar con Mike Oldfield en una gira y por la versión que éste hizo de «O son do ar», uno de los grandes temas instrumentales del grupo, que se convirtió en «The Song Of the Sun».

Entre los instrumentos que el grupo emplea se encuentran la gaita gallega, la gaita midi, el acordeón diatónico, el violín, flautas y whistles, la guitarra acústica, ocasionalmente la eléctrica, el bouzouki, la pandereta o el bodhrán. Su vocalista es, desde finales de 2011, la coruñesa Paula Rey Torreiro.

                         

La música de Luar na Lubre se basa fundamentalmente en el folklore de Galicia, aunque está también muy influída por la de las regiones consideradas de tradición "celta" (Irlanda, Escocia, Bretaña) en línea con la corriente celtista de muchos grupos folk gallegos. Esta actitud posee defensores y detractores: los primeros aplauden la gran internacionalización que la música de Galicia ha logrado con ello y defienden además que Galicia posee lazos históricos, geográficos o de solidaridad lingüístico-cultural con esas otras regiones del Atlántico europeo; los segundos critican que lo "celta" sustituye el carácter de la música tradicional gallega por una estética de inspiración irlandesa y escocesa, bastante diferente, propiciando fuera de Galicia la identificación errónea de dicha fusión desvirtuada con un estilo de folk más genuinamente gallego (como podría ser el de Milladoiro o Fuxan os Ventos).

Su estilo ha evolucionado notablemente con los años, adquiriendo con el tiempo una gran sofisticación. En 1996 el músico británico Mike Oldfield incluyó una adaptación del tema O Son do Ar en su álbum Voyager e invitó al grupo a su gira mundial, lo que otorgó a Luar Na Lubre cierta fama internacional. En 2003 compusieron el tema Memoria da noite en alusión al hundimiento del Prestige.

El disco Saudade (2005) presenta canciones con poemas de García Lorca en gallego dedicados a Buenos Aires, poemas de autores gallegos homenajeando a los emigrantes, una «pandeirada» dedicada al Che Guevara, etc. En esta edición participan Pablo Milanés, Emilio Cao, Adriana Varela y Lila Downs, entre otros.

En Octubre de 2007 se pone a la venta su décimo álbum: Camiños da fin da terra. En 2009 Luar Na Lubre conmemoró su 25 aniversario grabando su primer disco en directo (Ao Vivo) en el Teatro Colón de A Coruña e invitando a músicos como Luz Casal, Pedro Guerra o Diana Navarro.

En 2009 Luar Na Lubre conmemoró su 25 aniversario grabando su primer disco en directo (Ao Vivo) en el Teatro Colón de A Coruña e invitando a músicos como Luz Casal, Pedro Guerra o Diana Navarro.

En Noviembre de 2010 salió a la luz el disco "Solsticio", un proyecto centrado en la música medieval y especialmente en la riqueza de la lírica galaico-portuguesa y las influencias del Camino de Santiago.

En septiembre de 2011 la banda anunció la marcha de Sara Vidal por cuestiones personales y el 3 de noviembre de 2011 la banda presentó a la vocalista Paula Rey en el Teatro Colón.

Recientemente ha salido a la luz su último disco, Mar Maior (2012).

sábado, 1 de marzo de 2014

Olívia Byington- Mais Clara, mais crua

(Río de Janeiro, 24 de diciembre de 1958) es una cantautora y guitarrista brasileña. Nació con el nombre de Olívia Maria Lustosa Byington. Aprendió a tocar la guitarra a los ocho años.

A fines de los años setenta Byington comenzó su carrera como vocalista de la banda de rock Antena Coletiva, con el violonchelista y compositor Jaques Morelenbaum. El crítico Sérgio Cabral la consideró la mejor cantante de su generación. En 1978 grabó su primer disco, Corra o risco, con el grupo Barca do Sol. Al año siguiente, Byington llegó a la cima de la lista de éxitos con la canción Lady Jane.

                    

Su tercer álbum, grabado en Cuba por invitación del cantautor Silvio Rodríguez, amplió sus horizontes a nivel internacional. En 1994 —después de muchos discos y espectáculos— Byington llegó en Lisboa. Allí actuó en conciertos memorables en el teatro María Matos. Con su impresionante timbre y registro vocal cautivó a un público aún no familiarizado con su trabajo.

El público y los críticos respondieron con tal sorpresa de que el siguiente año Byington actuó en el centro cultural de la ciudad de Belén. Regresó a Portugal para la Expo 98 en Évora, Monsaraz y Aveiro. Recientemente actuó en el Aula Magna de Lisboa, y en el Coliseo de Oporto con el gran compositor y multiinstrumentista brasileño Egberto Gismonti. Byington siempre ha cantado en compañía de grandes nombres, como Tom Jobim, Chico Buarque, Edu Lobo, Djavan, Wagner Tiso, Radamés Gnatali y João Carlos de Assis Brasil.

En 2005, un encuentro con el poeta portugués Tiago Torres da Silva en Río de Janeiro impulsó a Byington a volver a escribir canciones, algo que echaba de menos. Byington tomó la letra de Areias do Leblon, y le puso música. Después de esta canción siguieron otras, muchas de ellas con las letras escritas por el escritor portugués, y también escritas por otros poetas, como Geraldo Carneiro, Cacaso y Marcelo Pires. Canciones como estas, tan características de su naturaleza, han creado el disco más confesional de su carrera, un disco en el que Byington no sólo asume el papel de una gran cantante, que la crítica y el público están siguiendo con atención en Brasil, sino como una gran escritora de canciones, capaz de crear obras armónicamente ricas, con melodías excepcionalmente originales.

Por ser tan íntimo Byington quiso rodearse de amigos. Invitó a Leandro Braga para hacer una parte de los arreglos musicales, y también el portugués Pedro Jóia, que la acompañó en los temas Clarão y Balada do avesso, y muchos otros grandes músicos como João Lyra, Zé Canuto, Marco Pereira y João Zero.

Quiso también compartir el canto, y por eso compartió el micrófono con Seu Jorge en la canción Na ponta dos pés, y con la gran cantante Maria Bethânia en Mãe Quelé, un homenaje a Clementina de Jesús, cantante negra ya fallecida.

En su carrera, Byington ha lanzado varios álbumes:

  • 1980: Anjo vadio
  • 1981: Identidad
  • 1983: Para viver um grande amor
  • 1984: Música
  • 1984: Encuentro (1984, premio Chiquinha Gonzaga)
  • 1986: Melodia sentimental
  • 1990: Olívia Byington y João Carlos Assis Brasil (en homenaje a Aracy de Almeida)
  • 1997: A dama do encantado
  • 2003: Canção do amor demais, versión de un disco antológico grabado en 1958 por Elizeth Cardoso, con canciones de Tom Jobim y Vinicius de Moraes.