Faithless - Insomnia

Fue un grupo musical británico cuya música es descrita como una mezcla entre hip-hop y dance. Aunque sus éxitos han sido en su mayoría de estilo dance; ("Insomnia" "God Is A DJ" y "We Come 1") la banda trató de producir álbumes que tuvieran algo de los dos estilos.

La banda se formó a principios de 1995, y su single debut "Salva Mea" fue lanzado en Julio de ese año. Los miembros principales de Faithless son Maxi Jazz, Sister Bliss y Rollo. Maxi Jazz es el vocalista, rapeando y elevando la música ambiental y eufórica a un nivel espiritual y sociopolítico en muchas de sus letras, mientras Sister Bliss es una de las mejores DJ femeninas en el mundo, sin mencionar su talento con el piano, violín, saxo y bajo, construye la mayor parte de la música mientras Rollo encabeza y produce el estilo único de la banda. En algunas de sus canciones, Pauline Taylor es encargada de la voz femenina.

                     

Además de estos tres miembros, Faithless ha empleado un artista invitado en cada uno de sus discos. Jamie Catto era un miembro de la banda, pero se fue después del segundo álbum, Sunday 8PM. En su tercer álbum, Outrospective, colaboró Zoë Johnston mientras en su cuarto álbum, No Roots, LSK fue el miembro número 4. La banda cuenta constantemente con artistas colaborando en sus canciones, pero hay una artista que ha conseguido volverse una asidua colaboradora, la cantante pop Dido, quien es la hermana de Rollo. Ella ha colaborado en una canción en cada álbum: "Flowerstand Man" (Reverence), "Hem Of His Garment" (Sunday 8PM), "One Step Too Far" (No Roots), "Last This Day" (To All New Arrivals), "Feelin Good" y "North Star" (The Dance)


Sus álbumes son "Reverence" (que alcanzó el número 26), "Sunday 8PM" (alcanzando el número 10), "Outrospective" (en el número 4), "No Roots" (que debutó en el número 1),"To All New Arrivals" (en el número 30) y "The Dance" (en el número 2) fueron lanzados entre 1996 y 2010, con un álbum recopilatorio de grandes éxitos en el 2005. A la luz de sus raíces dance, cada uno de sus álbumes de estudio se ha seguido con un disco extra posterior de remixes. El álbum número seis "The Dance" fue lanzado el 16 de mayo de 2010, después de una pausa de grabación de cuatro años para la banda.

El 29 de septiembre de 2006, el primer sencillo Bombs de su cuarto disco de estudio To All New Arrivals hizo su debut en el show BBC Radio 1's Pete Tong. el álbum fue lanzado el 27 de noviembre de 2006. "Bombs" generó moderada controversia con su video musical, y fue quitado del aire por MTV.1 El video musical presentaba e intercambiaba pequeñas escenas de guerra en nuestra vida diaria, simbolizando la presencia de la guerra alrededor de nosotros. Como dijo el director del video musical Howard Greenhalgh, "La guerra infecta todas nuestras vidas, recientemente siento que esto ha afectado 'nuestra forma de vida'"

Otros trabajos además de sus propios álbumes de estudio, los tres miembros participan activamente en el trabajo de otras personas como figuras en solitario. Sister Bliss es un DJ de dance y ha destacado durante mucho tiempo recorriendo el mundo por su cuenta, remezclado discos de los demás e incluso apareció en videos musicales, tales como Paul Oakenfold "Weekend". Maxi Jazz sacó un álbum antes de la formación de Faithless y también trabajó en la radio pirata. También colaboró con el miembro fundador de Faithless Jamie Catto en su nuevo proyecto "1 Giant Leap" como invitado en una canción con Robbie Williams. Por último, Rollo fundó el sello Cheeky y ha producido la música de otros artistas, sobre todo los álbumes de su hermana de Dido, así como el uso de apodos diferentes para crear música de baile popular bajo los nombres Rollo Goes ... (Camping, Mystic y Spiritual), Félix , Our tribe (con Rob Dougan), y Dusted.

El último álbum y la jubilación El 7 de agosto de 2009, una mezcla de dub de la pista "Sun to Me" de su más reciente álbum de estudio, "The Dance", hizo su debut en la BBC Radio 1 Pete muestran Tong. "Sun to Me" ha sido dada como una descarga gratuita a todos los usuarios que se han registrado en el nuevo sitio de Faithless, o se ha suscrito a su boletín informativo. La pista ha sido liberado en la página Myspace de la banda también. El 12 de febrero de 2010, el primer sencillo oficial del próximo álbum de Faithless se jugó en el show de Pete Tong. El single, "Not Going Home", fue lanzado el 4 de mayo de 2010, mientras que el último álbum de "The Dance", se emitió el 16 de mayo de 2010. El álbum está disponible sólo en Tesco (3 meses de contrato en exclusiva) y a través de iTunes en el Reino Unido. Desde 2009, su tema "Drifting Away" ha sido la melodía de RHS sitio web de la televisión de la BBC de Chelsea Flower Show

En 2010, regresaron al Festival de Glastonbury, después de ocho años, tocando en el Pyramid Stage. Llevaron a cabo muchas de sus canciones más populares, incluyendo "Insomnia", "God is a DJ", y "We Come 1".

El 16 de marzo de 2011, Maxi Jazz anunció en su sitio web que Faithless dejaría de ser, al comentar "Pero, al igual que al escribir una canción, que siempre sabe cuándo está terminado ... esto es y fue el agradecimiento y la gira Adiós".

Tocaron dos noches en el Brixton Academy el 7 y 8 de abril de 2011. Esta última fecha será el último concierto de Faithless y nunca se transmitió en vivo vía satélite a los cines de toda Europa. Sin embargo, el sistema de sonido de Faithless (una versión simplificada de Faithless que consta de Maxi Jazz, Sister Bliss y Kheterpal Sudha) dio muestra final el 22 de julio de 2011 en el festival de Tomorrowland en Bélgica, en el Festival de Música de Waterford en Irlanda el 30 de julio y en Split en la discoteca Riva el 12 de agosto.

Evelyn Cornejo - Alerta

Es una cantautora de la Región del maule, especificamente de Maule, Chile. Evelyn cultiva un estilo folk o de raíces folk aunque muchos de sus temas, por lo fácil que es digerirlos, no se deberían clasificar como trova popular o folkpop. Se crió en Caliboro, pueblo de la séptima región y creció en Maule, entre los cantos evangélicos de sus padres y la pequeña escuela del pueblo con solo dos salas pero mucho tiempo para crear, inventar y soñar. Evelyn Cornejo (30 años) cantó tímidamente en su colegio, en las micros, y con más prestancia en distinta actividades de su pueblo.

La música la acompañó en su crecimiento; durante los fines de semanas sus tíos tocaban la guitarra interpretando canciones folclóricas, tonadas y folclor argentino, y Evelyn Cornejo comenzó a interesarse por este instrumento “le tomé cariño cuando estaba en el liceo”, comenta, y sus primeros acordes fueron para canciones de Los Prisioneros, Violeta Parra y Fiskales Ad Hok y sus propias composiciones en la noche, hasta cuando su padre le quitaba la guitarra para poder dormir.

           

De las distintas invitaciones que recibía, llegó una para ser parte del Festival de La Tonada en Talca. “Fue la primera vez que canté una canción mía, “La Gallina Y El León”. Antes me daba vergüenza. Fui a la preselección y quedé para la competencia final y, aunque no gané, el hecho de quedar preseleccionada fue muy importante para mí”, explica Evelyn.


Fue en el Festival Filorock de la Universidad Católica del Maule, donde conoció a Subverso (Vicente Durán), reconocido rapero y activista, quien, luego de conocer sus grabaciones artesanales, la invitó a su estudio de grabación para comenzar a trabajar en su disco. “Cuando me envío el trabajo final me gustaron mucho porque interpretó con los instrumentos las letras de las canciones”, manifiesta Evelyn, y agrega: “Además, me ayudó para llegar a otros lados con mi música, mandó mi disco a todos sus contactos como ‘Subverso presenta a Evelyn Cornejo’, lo que me sirvió montones”.

Con una voz pausada, pero firme y categórica en cada una de sus canciones, Evelyn Cornejo, abre su disco de forma potente con canciones como “América Sí”, “Alerta” y “Planta Medicinal”, cada una con un particular contenido social, que va más allá de la canción de protesta, sino más bien, se acerca a la metáfora constante en torno a la sociedad y la realidad del país.

Con la incorporación de instrumentos tradicionales como el cuatro, el trompe, la guitarra y el didjeridu, un instrumento de origen australiano, “que imita el sonido de la tierra y creo que es verdad porque, durante el terremoto y sus replicas, de la tierra salía un ruido profundo que atrapa y ese instrumento suena similar”, Evelyn Cornejo construye su primer trabajo musical con sobriedad, crítica, y también con metáforas como “La Gallina Y El León”, una dolorosa canción que escribió a los 18 años: “Habla de un amor que es imposible para ciertos ‘animales’ y lo que la falta de respeto por la vida ajena, metiéndose en la cama de las personas, puede causar infelicidad… Para mi, el amor es uno solo, lo importante es que la gente se quiera y se respeten”, explica.

Y Evelyn Cornejo recuerda en cada párrafo sus convicciones y “camufla”, -como ella dice-, la realidad. “Solo Tú”, canción dedicada a su hija Melba, es una preciosa melodía que nos recuerda que no todo es tan bello, dice: “Mañana tomaremos el ramal / Iremos a disfrutar del mar/ Se me ha olvidado ese detalle/ Que la Celco invadió Constitución”, y explica: “Cuando iba a cantar a Constitución lo primero que veía era la Celco con sus máquinas y el olor…, el mar, el color que se formaba, entonces, siempre estaba presente en mis viajes… Ahí nació esa canción”.

El primer single de su disco es “Los Ratones”, una metafórica canción sobre el desamor y el engaño. “La escribí porque encontré a un novio que tuve con otra niña, entonces agarré la guitarra y empezaron a salir las ideas…”, dice Evelyn. A través de los ratones, la cantautora logra entregar toda su pena: “Yo tenía un novio / Y de un día pa’ otro dejó de hablarme / Un día se marchó / Y penando me quedé por los rincones / Un día los ratones / Aburridos de tanta pregunta escuchar / Se acercaron a mí / Y una maldad enorme me han de confesar / Que él solía dormir / Con la boca abierta igual que los pajarones / No pudieron resistir / Y la lengua le comieron los ratones traidores”.

El disco incluye una moderna y animosa versión de “Carmela”, de Isidora Aguirre, canción de La Pérgola de las Flores, que Evelyn reversionó: “Quería hacer una canción y no tenía letra y se me vino a la mente la letra de la Carmela que hice cuando estaba en cuarto básico. No pretendía dejar la letra, fue más que nada para que no se me olvidara la melodía, pero después caché que quedaba bien así, y la toqué”.Evelyn Cornejo, más allá de sentirse parte de la nueva camada del folk chileno, lo suyo es la música popular, la canción de autor y su propia mirada, “El disco para mi es el encuentro de hartos momentos de mi vida”, escueta y directa.

Emi Maria- I gotta Summer Kiss

Nació el 9 de Junio de 1987 en Papua Nueva Guinea . Su padre es Papua Nueva Guinea, mientras que su madre es japonesa. Ella pasó los primeros cinco años de su vida en Papua Nueva Guinea, antes de pasar a Kobe en Japón .

Ella empezó a escuchar R & B a causa de su hermana 6, escuchando a artistas como Janet y Michael Jackson , y K-Ci & JoJo . Ella comenzó a escribir letras en la escuela secundaria.En la escuela secundaria ella, había comenzado a escribir música y produciendo sus propios temas. Participó en el MTV turística Star, y comenzó a actuar en la vida de Kansai área a partir de 2006. En 2007, ella comenzó a aparecer en los álbumes de diversos artistas japoneses urbanos como artista invitado, como Seeda y Moggy MC .

                         

En 2007, Emi Maria lanzó su primer EP, " Entre la Música ", bajo Freest Inc. , un sello Emi Maria había creado para sí misma. Su primer single "I Gotta (Kiss Summer)" fue elegido como el iTunes Japón single de la semana en agosto de 2008.


Debutó como artista importante en 2009, con el lanzamiento de su digital "One Way Love" en Victor Entertainment. Durante este tiempo, tuvo algunas de sus colaboraciones de más alto perfil. "Luv Is ..." fue una canción de EMI MARIA realiza con el cantante R&B Jay'ed , que cuenta en su álbum Top 10 Musication. En diciembre tuvo su primer top 10 hit, como artista invitado con SEEDA en el sencillo "Wisdom", que tuvo como puesto #8 en las lista de los singles de Oricon. Después del lanzamiento de su primer single en 2010 "Show Me Your Love", EMI MARIA lanzo su primer álbum multinacional "Contrast".

En el 2011 BLUE BIRD es el tercer álbum de estudio (el segundo álbum de grandes discográficas), publicado por EMI MARIA . " Orgulloso "fue utilizado como la comercial canción para Lotte "Kimochi Proyecto Tsunagaru" . El álbum alcanzó el puesto # 151 en las Oricon gráficos semanales y se trazó durante 2 semanas.

Filippo Gamba - Entrevista

Nació en Verona Italia en 1968. Es profesor en la Academia de Música de Basilea, y ha dado clases magistrales en Italia, Suiza y Estados Unidos. Graduado del conservatorio de Verona, se formó con Renzo Bonizzato, Maria Tipo y Homero Francesch. Ha ganado numerosas competiciones internacionales.

Formado en el conservatorio de su Verona natal, Gamba se perfeccionó con María Tipo en la Escuela de Música de Fiesole. En 2000, se adjudicó el Primer Premio en el Concours Géza Anda y un jurado presidido por Vladimir Ashkenazy lo distinguió con el Premio Mozart a la mejor interpretación de un concierto para piano y orquesta del genio de Salzburgo. A partir de ahí, su carrera tomó vuelo internacional: festivales en Varsovia, Oxford, Lucerna, el Next Generation de Dortmund fueron algunos de los encuentros que lo tuvieron como protagonista. Orquestas de primer nivel y bien ganada fama como la Sinfónica de Berlín, la Wiener Kammerorchester, la Staatskappelle de Weimar, la Orquesta Filarmónica de Israel y la Camerata Académica de Salzburgo suelen incluirlo como solista en sus programaciones, bajo la dirección de celebradas batutas, entre ellas Simon Rattle, James Conlon y Vladimir Ashkenazy.

       

Clase 1968, Gamba pertenece a esa generación de intérpretes que, terminada la era del disco y sus estrellas, prefiere concentrar sus sentidos en la búsqueda meticulosa de la interpretación. Es de los que pone la técnica siempre detrás de la obra, al servicio del compositor más que del virtuosismo superficial: a la orden de una necesidad primaria que pasa por captar el aspecto más profundo y sustancial de cada situación musical que permita reconstruir en cada interpretación al compositor y su obra.


Es profesor en la Musikakademie de Basilea y periódicamente dicta masterclasses en Italia, Suiza y Estados Unidos. Su discografía tiene los conciertos de Mozart Nº 11 y 13, bajo la dirección de Vladimir Ashkenazy y Camil Marinescu, además de tres álbumes como solista dedicado a obras de Beethoven, Brahms y Mendelsshon respectivamente. Grabó además toda la obra para violoncello y piano de Schumann con el pianista Enrico Bronzi.

Mexicanto - Claro que

es un dueto mexicano originario de la ciudad de México, fundado en diciembre de 1985 e integrado por Sergio Felix y David Filio.

Precursores de la trova mexicana

A lo largo del tiempo han existido diversas corrientes dentro del movimiento de la trova en Mexico. Según el catedrático español Luis Fernández Zaurín, autor del libro La Biografía de la Trova, la vieja trova yucateca tuvo influencia entre las corrientes de la antigua trova santiaguera en Cuba. El dueto Mexicanto es considerado como precursor de la más moderna corriente de la trova mexicana. Se forma a partir del trabajo colectivo que hacían a finales de los 80's cantautores como Fernando Delgadillo, Alejandro Filio, Sergio Félix, David Filio, entre otros.

                         

Sus primeros éxitos


A lo largo de sus primeros años como colectivo musical se posicionan en el gusto de los amantes de la trova como dueto Mexicanto, no así por el nombre de sus integrantes.Entre sus éxitos se encuentran grandes canciones del folklore latinoamericano como: Sólo le pido a Dios de León Gieco, Coincidir de Alberto Escobar, Una guitarra de Gerardo Peña y Me basta de David Filio, entre otros.También tuvieron participación en programas televisivos como El Ángel de la Noche de Germán Dehesa y El mañanero de Víctor Trujillo en su papel de Brozo el payaso tenebroso

Otra vez

En 2001 tomaron la decisión de separarse tras 16 de carrera. Durante su separación estuvieron haciendo cada uno presentaciones individuales, creándose una imagen como solistas.Fue hasta 5 años después de la separación, en 2006 cuando vuelven con una nueva producción discográfica titulada Otra vez la cual presentaron en el lunario del auditorio nacional.Actualmente son los co-presentadores del programa "El Tímpano" canal 11 del IPN en Mexico.

Discografía : En Venta (1987), Castillo Blanco (1988), Si llegas (1990), Seremos Escuchados (1993), En El Camino (1995), X Aniversario vol.1 (1996), X Aniversario vol.2 (1996), Felix-Filio (1998), Dueto En Directo (2000), Otra Vez (2006), XX ANIVERSARIO (2007).

Raquel Zozaya - El Yerberito Moderno

Cantante cubana, dotada con una bellísima voz con registro de soprano que maneja a perfección y es reconocida como una de la mejores intérprete de Cuba de su generación. Raquel ha realizado giras a más de veinte países de la América Latina y de Europa. Se destaca además su participación durante un año en el show del cincuenta aniversario del afamado Cabaret Tropicana. Desde 1998, Raquel radica en Medellín, Colombia.


Nace el 4 de febrero de 1966 en Sagua de Tánamo, provincia Holguín. Una familia formada por su padre Andrés Zozaya, su madre Ana Aldana. Su primera inclinación por el arte antes de comenzar la escuela es por el Ballet quien le despertaba mayor interés en su permanencia delante de la televisión observando los diferentes giros y desplazamientos de los bailarines en escena.

        

Su posibilidad vocal la descubre su madre que la escucha cantando y observando su entonación y afinación comenzando a animarla para que se presentara en los festivales pioneriles en canto. Ya en 1974 participa en el festival regional y provincial, en 1975 vuelve a participar en el festival pioneril regional y provincial donde es ganadora y le dan derecho a participar en el festival nacional de la UPC celebrado en Cienfuegos. Luego en 1976 tiene una destacada participación en el festival pioneril para todos los eventos canta con sus condiciones vocales y a la colaboración entusiasta de Conchita Bartutis , quien la alentaba y ensayaba con rigor.

Posteriormente al pasar a estudiar a la escuela Vocacional José Martí a partir del año 1997 comienza a destacarse en los diferentes eventos de esta escuela, en 1977 como integrante del coro juvenil de la escuela como 2da voz y por su timbre agradable y su buen ritmo es escogida como solista en este cor. Fue escogida para representar a la provincia de Holguín en el XI Festival de la Juventud y los estudiantes en La Habana en 1978 allí fue muy aplaudida en cada presentación del coro. En 1979 obtiene su primer premio nacional pioneril.

Continúa su trayectoria en ascenso, al comenzar los estudios pre universitario en la Escuela Vocacional José Martí, en el año 1982 participa en el Festival Nacional de la FEEM donde obtiene el 1er lugar compartido. Donde todos estos éxitos se le reconocen en el activo pioneril de la radio y la televisión, en el espectáculo por el XX aniversario de la UJC así como reconocimiento por su participación en el programa Intercambio joven, fue seleccionada destacada en el IX festival de aficionados de la FEEM en la especialidad de Danza.

En 1982 gana la Jornada mensual Trimestral de la zona oriental que le da derecho a participar en la 4ta Jornada Anual del programa Todo el Mundo Canta que se celebro en mayo de 1983 en Varadero, es en este importante evento donde se marca su trayectoria para siempre obtiene el 2do lugar compartido, este éxito obtenido fue homenajeado por diversas instituciones provinciales termina el bachillerato y su gran anhelo es ingresar al ISA.

Desde muy temprana edad empezó a cantar y a participar en concursos y festivales en los que ocupó los primeros lugares. En 1983 ganó el concurso de la televisión cubana Todo el mundo canta. Curso estudios en el instituto Superior de Arte de La Habana, donde obtuvo la licenciatura en Música con especialidad en canto. En su tercer año en la escuela hizo su primera gira al Perú con el Teatro Lírico de la Provincia de Holguín. También realizó ocho funciones de la Traviata de Verdi en el Teatro García Lorca de La Habana. Su carrera en el mundo del disco la inició en 1996 cuando grabó con NG La Banda, dirigida por José Luis Cortez El Tosco para la firma discográfica española Actual Records, dos producciones de bolero-jazz

En 1996, en unión al coro folclórico de Cuba y a Pio Leyva entre otros, grabó como vocalista líder en el disco Santiago del grupo irlandés The Chieftains y del guitarrista norteamericano Ry Cooder. Este disco ganó un premio Grammy en 1996 como mejor disco en la categoría de música mundial. Al siguiente año grabó a dúo con Omara Portuondo, del legendario Buena Vista Social Club, dos temas, La Cumbancha, Y Tu Que Has Hecho.

En 1998, Raquel logró su primer trabajo en solitario llamado Un Pecado Nuevo, grabado en Cuba para la empresa Egrem bajo la dirección de Jorge Rodriguez . En este disco contó como invitado a una de las figuras más importantes de la música popular cubana, el legendario Tito Gomez haciendo un dúo con el bolero “Vereda Tropical.” Ese mismo año Raquel participó y ganó el XX Festival Internacional de la Canción Festibuga en Colombia con la canción Siempre Llamaras. También en 1998 grabó en Colombia bajo la dirección de Alberto Barros, su primer trabajo para Discos Fuentes titulado Cuban Souvenirs en el que deleitó al público con catorce temas cubanos.

En 2003 grabó, como artista invitada, en el álbum nominado a un Grammy La salsa la traigo yo de la Sonora Carruseles donde interpreta dos temas Coquetona y Este es mi Son. Además de contar con más de 13 producciones discográficas y videos propios, Raquel ha grabado siete temas con Julio Ernesto Estrada "Fruko" y fue artista invitada en el video de Quinto Mayor titulado En Concierto/Que Viva El Montuno y en el video de Alberto Barros Tributo a la Salsa Colombiana/Bonus track Tributo a la Salsa del Mundo donde interpreta "Quimbara."

Su más reciente producción musical está titulada Cubaneando con…Raquel Zozaya. En esta producción grabada con la compañía colombiana Codiscos, Raquel presenta una producción claramente isleña que va desde el bolero que la caracteriza, pasando por el son cubano, y delineando la salsa de la Habana. Esta producción cuenta con la participación del salsero Maelo Ruiz con quien interpreta a dúo el tema “Y ahora vuelves a mi.” Raquel ha sido dotada con una bellísima voz con registro de soprano que maneja a perfección y es reconocida como una de la mejores intérprete de Cuba de su generación.

Raquel ha realizado giras a más de veinte países de la América Latina y de Europa. Se destaca además su participación durante un año en el show del cincuenta aniversario del afamado Cabaret Tropicana. Desde 1998, Raquel radica en Medellín, Colombia.

Angela Zhang- C Major

(chino tradicional: 張韶涵, chino simplificado: 张韶涵, pinyin: Zhāng Sháohán) es una actriz y cantante de música pop nacida el 19 de enero de 1982 en Taiwán. Es una de las artistas más conocidas de Taiwán y además es muy conocida en Hong Kong, Singapur, Shanghái, Changsha y Suzhou. Ha vendido más de 8.000.000 copias en toda Asia.


Angela Chang nació en Taiwán. Su familia emigró a Canadá cuando Angela tenía 12 años. Es la mayor de tres hermanos.

Mientras vivía en Canadá se presentó a varios concursos de canto, entre ellos, el de la "BBC Star", donde Chang obtuvo el primer lugar con la canción 没有抽煙的日子 ("El día sin un cigarrillo") de Chang Yu-Sheng. Seguidamente se le ofreció la oportunidad de ir a Taiwán para la etapa final, aunque no pudo asistir debido a obligaciones escolares.

                           

Empezó su carrera en 2000 después de graduarse de la escuela secundaria. Su popularidad se incrementó luego de haber protagonizado la serie de televisión MVP情人 ("My MVP Valentine) como 田羽希 ("Tian Yuxi"). Su lengua materna es el chino mandarín aunque también tiene un nivel casi nativo de inglés.


Angela Zhang pasó la mayor parte de 2008 en recuperación debido a problemas del corazón, pero aun así aceptó 9 comerciales y 20 eventos, haciendo un total de ingresos de $130 millones de yuan.

Durante su periodo de recuperación, Angela que mide 158 cm, gano 7 kg, una gran diferencia de su peso previo de 38 kg.

Debido a su enfermedad ella se fue a Canadá a hacerse exámenes del corazón lo cual levantó diversos rumores, desde que su madre y ella no se llevaban bien (pues su madre se mudó a su antigua casa), que tenía una relación amorosa y no quería regresar a Taipéi, hasta de que se juntó con malas amistades y por eso su actitud[cita requerida]. A pesar de todo eso, Angela pudo obtener buenos trabajos y hacer una buena suma de dinero en el 2008.

El 25 de septiembre del 2009 lanza un nuevo álbum llamado 第五季 (en inglés "5th Season" y en español, "Quinta temporada").

Premios

2004

2004 Undécima China Global Chinese Music Bangzhong Bang - Hong Kong y Taiwán, el artista más popular

2004 premios y pioneros musicales - el recién llegado femenino más popular (Taiwán)

2004 Music Radio China - Hong Kong y Taiwán anual de la canción "Más allá del horizonte"

2004 Music Radio TOP lista

2004 MusicRadio China - Hong Kong y Taiwán, el más popular

2005

2005 Xuebi Bang - Premio Mejor Interpretación en Taiwán

2005 Xuebi Bang - Canción Premio para el mejor rendimiento en Taiwán

2005 MusicRadio China Top lista - en-título de la canción de la demanda: Angela, "Aurora"

2005 MusicRadio TOP Lista TOP 2005 MusicRadio China - Hong Kong y Taiwán, la cantante más popular

2006

2006 Sprite original chino Billboard de la música de la temporada electoral - el artista más popular: Angela

2006 Sprite original chino Billboard de la música de la temporada electoral - Premio al Mejor Intérprete: Angela

2006 ceremonia de los Premios Pop - cantante femenina del año más popular: Angela

2006 Pop Music Awards - The Melody anual de Oro: Angela "Invisible Wings"



2007



2007 MusicRadio lista de Hong Kong y Taiwán de China TOP Mejor Artista Femenina - Angela

2007 quinta especial Madden sureste Lista de Música de Hong Kong y Taiwán Paso Mejor cantante femenina - Angela

2007 Lista de canciones - Hong Kong y Taiwán, la cantante más popular

2008

2008 TOP lista de Hong Kong y Taiwán de China en 2008 Mejor Artista Femenina - Angela

2008 La ceremonia de entrega anual de música en 2008 la gente de la moda de la moda ídolo: Angela

2008 Didadee Malasia Golden Melody Awards Mejor Artista Femenina - Zhang Sexta China Disco de Oro

2009

2009 Persona más popular de China 2009 Sprite original música de Billboard el cantante de Hong Kong y Taiwán - Angela

2009 Sprite original china música Billboard Media Choice Award - Angela

2009 Sprite chino Billboard música original hits Hong Kong y Taiwán Año - Angela "no quería saber cómo"(entre otros).