Fantastic Plastic Machine - Take Me to the Disco

Tomoyuki Tanaka (田中知之, Tomoyuki Tanaka) Es un artista J-pop / DJ, más conocido por su nombre artístico de Fantastic Plastic Machine. Se considera ser parte del movimiento del Shibuya-kei, aprovechando en gran medida de la bossa nova, música autóctona japonesa , pop francés, sala de música, la música house, años 60 y bandas sonoras de las películas. Juega riquísimo con el Jazz, pero también incorpora muchos otros tipos de música.

Tanaka nació en Kyoto, Japón. A fines del decenio de 1980, Tanaka desempeñó como bajista en una banda de rock llamada Margarina Volver huelgas. Then in the early 1990s , Tanaka became a regular club DJ in the Kansai area, working as part of a DJ team known as Sound Impossible.

Luego, a principios de 1990, Tanaka se convirtió en un club ordinario de DJ en la zona de Kansai, que trabajan como parte de un equipo conocido como DJ Sound Imposible. Si bien jugando con sonido Imposible, artista compatriota y amigo Towa Tei Tanaka convencido para regresar a la grabación de música, y Tanaka en 1997 creó su proyecto en solitario Fantastic Plastic Machine en el marco del Readymade Records en Japón. Sus dos primeros álbumes, The Fantastic Plastic Machine (1997) y de lujo (1998), fueron aclamados por la crítica y le ganó el reconocimiento internacional. Los discos se distribuyeron en los Estados Unidos bajo el sello Emperor Norton, y en Europa en el sello Bungalow. In Japan , he is currently under the cutting edge label. En el Japón, que está actualmente en la vanguardia etiqueta.

En un momento, Tanaka acogió una muestra de la cultura pop nacional de radio, y en 2004 se organizó otro de radio llamado "Sonido Concierge". Asimismo, una vez que se desempeñó como editor de la revista de moda japonesa Brutus.

Tanaka, la canción de "Electric Lady Land" ha aparecido en la banda sonora de la película The Girl Next Door. He has also been featured on some of DJ Stephane Pompougnac 's Hôtel Costes CD series. También ha sido destacado en algunos de los DJ Stephane Pompougnac 's Hôtel Costes CD serie. His song "Bachelor Pad (fpm edit)" was featured on the Austin Powers: The Spy Who Shagged Me soundtrack. Su canción "Bachelor Pad (fpm editar)" se presentó en el Austin Potencias: La Espía Que Shagged Me banda sonora. Un corto de editar su canción "Beautiful Days" se han utilizado en la música japonesa juego beatmania IIDX 6 de estilo.

Además, "Tema de Lujo", "S'Il Vous Plait" y "No debe ser un Ángel" se escuchan en el British sintonía Spaced así como en la banda sonora que acompaña el CD.

En 2003, su "diferentes colores" se muestran en un Louis Vuitton superflat comercial creado por el artista Takashi Murakami. El comercial muestra a un oso panda que se come a una niña y su teléfono celular, los tres son transportados en un mundo etéreo Louis Vuitton. Este comercial desempeñado en la Louis Vuitton tiendas en Japón.

Maria Rita - Tá perdoado

Maria Rita es el nombre artístico de Maria Rita Mariano, cantante brasileña e hija de Elis Regina (también cantante) y del compositor César Camargo Mariano. Maria Rita nació en la ciudad de Sao Paulo el 19 de setiembre de 1977.

Maria Rita inició su carrera artística a los 24 años a pesar de querer cantar desde que era adolescente. El peso de la carrera y el nombre de su madre, muy famosa en Brasil, influenció en la postergación del inicio.

Antes de convertirse en cantante profesional, Maria Rita era periodista de una revista para adolescentes, habiendo estudiado Comunicación Social y Estudios Latino-Americanos en los Estados Unidos de América; país en el que vivió después de acabar el colegio a la edad de 16 y durante 8 años.

Maria Rita ganó con su primer disco Maria Rita tres premios en los Latin Grammy Awards en las categorías: Mejor Nuevo Artista, Mejor Álbum de Música Popular de Brasil y Mejor Música de Brasil.

El evento se llevó a cabo en Miami, EE.UU. el 1 de setiembre del 2004
A pesar su actual éxito Maria Rita ha sido acusada por algunos críticos de música de imitar el estilo de su madre Elis Regina

The Smashing Pumpkins- Tonight, Tonight

Es un grupo musical estadounidense de rock alternativo, formado en Chicago, Illinois, en 1988. A menudo, especialmente en sus inicios, el grupo fue catalogado dentro del estilo grunge por haberse formado la banda en la misma época de apogeo de dicho estilo.

Tras disolverse el 2 de diciembre de 2000, la agrupación anunció por medio de su sitio web oficial, el 20 de abril de 2006, una reunión y la grabación de un nuevo álbum. Dicha reunión finalmente se concretó el 22 de mayo de 2007, con la primera presentación en vivo del grupo, tras siete años, en el teatro Le Grand Rex de París, Francia.

En sus comienzos, la banda se llamaba Smashing Pumpkins, título elegido por Corgan antes de la formación de la banda. El significado de este nombre es ambiguo y, aunque el sentido con el que se bautizó la banda es el de "calabazas aplastantes", también puede ser, y más en el inglés estadounidense, "aplastando calabazas". El problema reside en smashing, que puede ser un adjetivo o un gerundio. Después que en los primeros conciertos, durante los años grunge, muchos fanáticos llevaran calabazas para aplastarlas, en 1995, la banda agregó el artículo The, lo que redujo la ambigüedad de la frase.

The Smashing Pumpkins estaba compuesto originalmente por Billy Corgan (guitarra y voz), James Iha (guitarra), D'arcy Wretzky (bajo) y Jimmy Chamberlin (batería). En 1997 Jimmy Chamberlin abandonó la agrupación, siendo reemplazado por una serie de bateristas, entre los que se destacan a Matt Walker y Kenny Aronoff hasta su vuelta en 1998. En diciembre de 1999, D'arcy Wretzky abandonó el grupo tras la grabación de MACHINA/The Machines of God y fue reemplazada por Melissa Auf der Maur.

El 24 de octubre de 1995 fue lanzado Mellon Collie and the Infinite Sadness, un álbum doble de 28 canciones (la versión LP incluía dos canciones adicionales) que debutó en el primer lugar del ranking Billboard de octubre de 1995, llegando a vender dieciséis millones de copias en el mundo y conseguir nueve discos de platino, convirtiéndose en el álbum doble más vendido de la década en ese momento.Después de la salida del disco, la revista Time catalogó el trabajo como "el más ambicioso por parte de los Smashing Pumpkins". El álbum ganó siete nominaciones a los premios Grammy de 1997, venciendo en la categoría de Mejor Interpretación de Hard Rock por la canción "Bullet with Butterfly Wings". Ésta y otras cuatro canciones más fueron editadas como singles, llegando tres de ellas a disco de oro. Muchas de las canciones restantes de las 56 compuestas para el disco fueron editadas como caras B en "The Aeroplane Flies High".

El 21 de junio de 2005, con motivo del lanzamiento oficial de TheFutureEmbrace, Billy Corgan publicó un anuncio de una página en el periódico Chicago Tribune, anunciando entre otras cosas, sus deseos de volver a reunir a la banda. "Desde hace un año," Corgan escribió, "estoy rondando un secreto, un secreto que he elegido guardar. Pero ahora quiero que sean los primeros en saber que tengo planes de renovar y resucitar a los Smashing Pumpkins. Quiero que vuelva mi banda, mis canciones y mis sueños."

El 20 de abril de 2006 se publicó un anuncio en el sitio web oficial que confirmaba la reunión del grupo y los planes de grabar un nuevo álbum en verano (en el hemisferio norte).

Silvio Rodriguez- Hasta siempre Comandante

San Antonio de Los Baños, Cuba, 29 de noviembre de 1946). Músico, poeta y cantautor cubano.

Exponente de la música cubana surgida con la revolución, Silvio es uno de los cantautores cubanos con más relevancia internacional. Junto con Pablo Milanés, Noel Nicola y otros músicos crearon el movimiento de la nueva trova cubana.

En 1982 grabó Unicornio, que incluía la canción de mismo título que luego se convertiría en la posiblemente más famosa de Silvio. El disco, con una orquestación más rica que el anterior, incluía además la "Canción Urgente para Nicaragua", un homenaje a la revolución sandinista de 1979, "Por Quien Merece Amor", una crítica a EE.UU. y un canto a la solidaridad internacionalista cubana, "La Maza" (con ritmo de chacarera argentina) y otras canciones de temática diversa. En la gira estaría acompañado por Pablo Milanés y tres músicos más.

En 1985, Silvio Rodríguez comenzaría una gira con el grupo Afrocuba, dirigido por Oriente López, y formado por 9 músicos. Con ellos grabaría en 1986 en los estudios Sonoland de Madrid el doble disco Causas y azares (con temas como "Sueño de una Noche de Verano", "Canción en Harapos", una crítica a la hipocresía y la comodidad "pequeñoburguesa" con la que él mismo se golpea, "Réquiem", una triste canción de desamor, "Te Conozco" con una bellísima coda instrumental y "No Hacen Falta Alas", estas dos últimas compuestas para la película "Como la Vida Misma", de Víctor casaus).

En 1999 editó junto con el guitarrista Rey Guerra el disco Mariposas, con la colaboración de la compañera de Silvio, Niurka González, que toca la flauta en dos temas. Disco sin el éxito de los anteriores, incluiría temas como "Olivia", "Viñeta" o "Sin Hijo ni Árbol ni Libro". Después de un periodo sin giras se puso manos a la obra para componer y arreglar su siguiente disco que sería orquestal. Expedición sería editado en el 2002, y en el participaron miembros de la Orquesta Nacional de Cuba, algunos de los músicos habituales en la discografía de Silvio (su hermana Anabel López, Pancho Amat, Niurka González, Yanela Lojos, etc.), estudiantes de música, y miembros de Diákara. Incluye temas como "Tiempo de Ser Fantasma", "Sortilegio", "Fronteras", "Anoche Fue la Orquesta" y el conmovedor y antiquísimo "Quédate".

En 2003 edita el disco Cita con Ángeles, dedicado a su hija nacida hacía poco, y donde también participa su mujer, la destacada flautista Niurka González. El disco tiene temas que hablan sobre la situación actual en el mundo, principalmente sobre el conflicto entre EE.UU. e Iraq.

En el 2006 edita Érase Que Se Era, un disco doble con temas compuestos entre los años 1968 y 1970 que en su gran mayoría no habían sido publicados anteriormente. Lleva a cabo una gira por diversos países latinoamericanos y España, con la compañía del trío de cuerdas Trovarroco, la percusión de Óliver Valdés y la flauta y el clarinete de Niurka González.

El 23 de febrero de 2007, recibió el grado de Doctor Honoris Causa por parte de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos "en mérito a su excelencia artística, que lo ha llevado a ser considerado uno de los mayores exponentes de la Nueva Trova Cubana". Ésta es la más alta distinción académica que confiere esta casa superior de estudios, la de mayor antigüedad del continente americano.

Whigfield - Saturday Night

Whigfield es una cantante danesa principalmente conocida por la canción "Saturday Night", un tema enormemente popular en el verano (boreal) de 1994. Nacida como Sannie Charlotte Carlson en Skælskør, Dinamarca el 11 de abril de 1970, pasó varios años de su infancia en África regresando después a su país natal. Saltó al estrellato cuando su single "Saturday Night" pasó a ser el gran hit del verano (boreal) 1994, gracias a que fue tocado extensamente en las discotecas del Mediterráneo y al hecho de que tenía un baile que muchos encontraron fácil de aprender

Whigfield se convirtió en la o el primer artista no británico(a) en debutar como No.1 en la primera semana del ránking del Reino Unido. Su música tuvo también mucho éxito en Brasil, España, Canadá, Australia, Francia, en los países nórdicos y en America Latina durante el fenómeno eurodance de 1994.

Otros sencillos posteriores destacados son "Think of You", "Close To You", "Last Christmas", "Gimme Gimme" y "Sexy Eyes".

Como Milli Vanilli, Whigfield fue acusada de no cantar sus propias canciones. Esto porque en sus presentaciones en vivo siempre lo hacía con voz pregrabada. "Saturday Night" fue producido por Larry Pignagnoli y Davide Riva, dos productores italianos conocidos por su variedad de proyectos eurodance, quienes usualmente trabajaron con vocalistas como Daniella Galli (más conocida como Dhany), Annerley Gordon (Ann Lee) y Sandy Chambers. El hecho de que Galli escribió la letra de "Saturday Night", y que otro proyecto de Pignagnoli, Ally & Jo tenía una voz similar a Whigfield pero con otra cara en la carátula del CD, alentaron las acusaciones.

Actualmente Whigfield se encuentra inmersa en la preparación de su proximo trabajo, sera una reedición de todos sus temas, con una canción exclusiva y totalmente inédita que llevara por titulo 'Rainbow' Se desconoce por el momento la fecha de lanzamiento aunque desde su página web ya han fechado el álbum para septiembre/octubre de 2007

Desi Slava - Nqma te do men

El nombre verdadero de Desi Slava es Desislava Ivanova. Ella nació el 3 de julio de 1979 en Radnevo, cerca de Plovdiv bajo signo de zodíaco: Piscis.

Sus padres se divorciaron cuando ella tenía 6 años. De pequeña Desi ha sido una niña muy juguetona, ella practica karate y sueña con hacerse oficial de policía. Sus temas favoritos la en escuela eran los deportes y música, y ella odiaba matemáticas. Ella comienza a cantar cuando esta en el 5º curso.

Cuando tiene 14 años, Slava gana su primera concesión. Hasta 1996, año en que participa en un primer álbum, donsw gana muchas más competencias y premios.

Dos años despues lanza su primer álbum en solitario "Ningún Problema" . "Te condeno" de este álbum gana el primer premio en el festival de "El caballo salvaje de oro". Su álbum siguiente "Cara - Cruz"(???-????) abren para ella las puertas en las audiencias anchas.

Las canciones de este del álbum "Magia diabólica", "Cara - Cruz", "Acabado" han ganado los corazones de los admiradores. Su tercer álbum fue lanzado en 2001 y gana otra vez un éxito total. Las canciones "Para siempre", los "Trazos de lágrimas", "Noches blancas" contribuyen altamente para el sonido hermoso del álbum.

Con cada álbum que lanza va ganado más y más éxito. "Misterio" es su cuatro álbum, y lanza los canciones grandes "Misterio", "Dos corazones", "Puedo", "Noche real". Además de búlgaro, Desi Slava también canta en español, conciones como Fin Esperado, Bailar sin final, Aqui, aqui, Ficción, etc y en inglés, Love above the ocean, Be your girl, I'll pray, etc.

Bruce Hornsby - The Way It Is

Bruce Randall Hornsby (nacido el 23 de noviembre de 1954 en Williamsburg, Virginia) es un cantante, pianista, intérprete de acordeón y compositor, conocido por su canción de los ochenta "The Way It Is" y los éxitos de listas "Mandolin Rain" y "The Valley Road". Posteriormente su carrera se ha movido en una dirección menos comercial.

En 1993 Bruce Hornsby lanza su primer álbum en solitario llamadoHarbor Lights, el cual presentaba una orientación más fuerte hacia el jazz especialmente por la inclusión de colaboradores de primera línea como Pat Metheny, Branford Marsalis, Jerry Garcia, Phil Collins, y Bonnie Raitt. El disco abre con la canción del mismo nombre del álbum la cual contiene 50 segundos de solo de piano y cierra igualmente con la canción "Pastures of Plenty". la canción "Fields of Gray", escrita por Hornsby para sus recientemente nacidos gemelos tuvo algo de difusión radial.

En 1995 lanza Hot House con un sabor de jazz aún más amplio que su anterior disco y con colaboraciones nuevamente de Pat Metheny.

3 años más tarde decide lanzar al mercado un doble álbum llamado Spirit Trail, el cual presentaba una graciosa foto en portada de su tío. En este caso une y mezcla tonadas instrumentales con rock, jazz y con su capacidad de contar historias. En este disco Hornsby muestra un gran avance en su capacidad interpretativa al desarrollar temas de gran complejidad al piano como lo evidencia el tema "King of the Hill".

Hornsby posteriormente trabajó con algunos proyectos de los Grateful Dead, en el año 2000 lanzó el disco en vivo Here Come The Noise Makers y se dedicó a hacer giras.

No sería hasta 2002 que lanzaría un nuevo álbum llamado Big Swing Face en el cual deja el piano para ensayar sonidos nuevos con sintetizadores. "Big Swing Face" usaba de forma constante samples y loops con lo cual no fue muy bien recibido por sus seguidores.

Para el año 2004 y después de 19 años con el sello RCA, vuelve a un sonido más acústico y basado en piano en su primer álbum con Columbia Records llamado Halcyon Days. Este disco incluía invitados tales como Sting, Elton Johny Eric Clapton.Un gran interprete de los años 80.